Teatro



Fauces es un trabajo brillante que combina momentos de una naturalidad apabullante con arranques de surrealismo experimental. Luz y oscuridad a partes iguales. Verdad, mucha verdad sobre el escenario y también mentira, la que acompaña a cualquier acto teatral. Fauces intriga, apabulla y emborracha. Para degustadores  inquietos de buen teatro. Se puede ver en la sala Nave73 de Madrid, por ahora los miércoles de febrero.

José Andrés López firma el texto y la dirección, además de ser uno de los actores del montaje. Aunque como él mismo reconoce, Fauces es un trabajo de creación colectiva en el que también intervienen los dos actores que le acompañan, Carlos Gorbe y Román Méndez de Hevia, la música en directo de María de la Rosa y el resto del equipo de la compañía Viviseccionados.

Es el quinto montaje de la compañía y José Andrés López, después de otros trabajos como “Pax Tecum”, “Ofelia Forever”, “Oymyakon” o el éxito de “4,2” que se ha representado con muy buenas críticas también en Nave73 el pasado mes de enero. “Fauces” está dividida en escenas independientes y como indica la sinopsis oficial, habla de la adoración como sentimiento que une a las personas, desde un amante a un terrorista. Pero es mucho más, es también lo que quiera cada espectador.

José Andrés López

Son interesantes las interpretaciones, los movimientos, los elementos escenográficos, pero impactan dos cosas de manera  especial. Por un lado la música de fondo y la música en directo de María de la Rosa al violín, que convierten en mágicos ciertos momentos. Y por otro lado el texto, los monólogos y lo que se dice.  El personaje, el actor en escena, se dirige al público con una impactante naturalidad y con reflexiones abrumadoramente reales. Se adivina una mente compleja  que no descansa (la del autor), alguien que se conoce muy bien así mismo, para lo bueno y para lo malo.

Creo que hay mucho de radiografía íntima y de verdad, quizá también de terapia curativa o de tensiones liberadoras. Yo he percibido un grito de desesperación, la  necesidad mayúscula de ser amado, la rabia del inconformismo, una crítica consciente a la sociedad que nos rodea y profundizar en la intimidad de uno mismo. También reflexiones en torno a la profesión actoral, la necesidad de recibir alabanzas, los que son muy intensos, los periodistas, los críticos de teatro, el día a día y los mamadores de subvenciones. Hay verdad, yo me creía lo que me contaban, pero  no todo  tiene porqué ser cierto. Es teatro y la mentira es la madre del teatro. Lo hace grande porque sobre un escenario hasta lo imposible es posible.

Llega un momento en que te abandonas y te dejas llevar por la sucesión de momentos mágicos y sorprendentes, algunos de los mejores que he vivido nunca desde la butaca. Valoro la frescura, la imaginación y  la valentía del montaje, del autor y de todo el equipo. Un último mensaje: Fauces es imprescindible para los amantes del teatro, para los que que quieren algo más.

FAUCES

Texto y dirección: José Andres López

Intérpretes: José Andrés López, Carlos Gorbe, Román Méndez de Hevia

Nave 73  (Miércoles 20:30 horas)

 

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Es una comedia de sonrisa en la cara. Un clásico de nuestro Siglo de Oro servido en vajilla musical y de danzas de la época. Un gran trabajo de movimiento, de interpretación y de dirección. Un divertimento y un disfrute tranquilo. Un montaje que se pude ver en el teatro de La Abadía hasta el próximo domingo 10 de diciembre. Para no perdérselo. (más…)


Título claro y rotundo que nos sumerge en el mundo de una pareja joven y  contemporánea con sus confusiones, contradicciones y deseos. Una comedia agridulce, fresca, con lenguaje muy directo, apabullante en ocasiones. ¿Por qué follamos mejor cuando ya no somos novios? trata con ingenio la complejidad emocional y las diferentes aristas de una relación de pareja. Se puede ver esta semana el martes 17, miércoles 18 y jueves 19 de octubre en el reinuagurado Teatro Intemperie. Puede que vuelvan más adelante, pero por ahora solo tienen programadas estas funciones. (más…)


Es un juego teatral, espontáneo, fresco y muy divertido. Demuestra que en el mundo del teatro hay muchos caminos por explorar  para sorprender al espectador, arrancar una sonrisa, provocar y hacer disfrutar. Todo esto sucede con “El experimento: el problema de la zapatería”. Además la improvisación juega un papel básico, que hacer que cada día la función es diferente. Yo he estado dos veces y en ambas he disfrutado a tope. Los viernes y sábados por la noche en el Teatro Quevedo. en diferentes horarios. (más…)


 

La edad de la iraEn mi opinión es lo mejor que ha hecho la joven Compañía desde que arrancó hace unos años. Un texto magnífico de Fernando J. López, una dirección sobresaliente y acertada de José Luis Arellano y un grupo de actores sólidos y creíbles sobre el escenario con un soberbio Alex Villazán. Y además un mensaje de respeto y de reivindicación del derecho a amar a quien quieras y como quieras. (más…)


ricardo-iiiEl Umbral de Primavera nos propone un Ricardo III con la esencia del clásico de Shakespeare y la envoltura de un trabajo experimental  e hipnótico. Para amantes del teatro que arriesga y que investiga con nuevos lenguajes, pero con un trabajo actoral sólido, con un protagonista como Raúl Ferrando, que está soberbio.  Alterna con acierto momentos brutales y muy violentos, con otros llenos de sensibilidad y cercanía al público. Se puede ver los miércoles y domingos a las 20:00 en el Umbral de Primavera. (más…)


malditos-16-cartelTeatro necesario, imprescindible y casi perfecto. #Malditos16 es necesario por su contenido social poniendo encima de la mesa un problema como el suicidio en la adolescencia al que no suele dar voz. Imprescindible porque nadie se lo debería perder, adolescentes, padres y educadores. Y casi perfecto porque como proyecto teatral es sobresaliente, el texto, la dirección y las interpretaciones funcionan  como el engranaje de un reloj que te va dando las horas como dardos que emocionan. (más…)

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